在河北固安县东马村的一处古色古香的农家小院里，65岁的王秀正在享受其陶艺人生：只见他眉头紧收，眼神专注，把一块沾水的泥巴置于转盘之上，用拇指先在泥块中间定出一个中心，随后双手顺着泥巴的边缘，紧握与收拢，原本不成形的泥巴很听话地“扶摇直上”，伴随着手型的变换，泥柱开始长出光洁的“肚子”……此时他双臂运力，双手上提，泥坯子被拉出一个细长的“脖子”，花瓶之形乍现。瓶颈曲线灵动柔美，犹如仙鹤之颈。

　　自17岁开始跟随爷爷学习制陶的王秀，仅“拉坯子”一项，就学习了整整8年：“不断地失败、重来，如此循环，心死了100多次，才算找到一点点感觉。”

　　在这间装点雅致的非遗工作室里，壁架上摆满了王秀各色各样的陶器作品。有高近1米的大型花瓶，也有可置于掌上的把玩件，个个造型多姿，图案活灵活现。

　　制陶术在我国历史悠久。王秀介绍说，从选泥到成器，通常需要半年左右时间，其中包含多道工序。在拉坯子之前，先要从河道等处挖来胶泥，然后回来加水搅拌，制成泥浆，将最上层一层一层地舀出备用，行话称为“澄泥”。

　　泥浆干透之后，就要进入“踩泥”环节了。小水缸大小的一块泥。王秀站于其上，将裤脚向上挽起至膝下处，然后用尽全身力气将泥向四周踩压。王秀说，踩得越好，泥就越均匀，烧制之时就不易开裂。

　　起初是散状的泥块，经踩压后则成为一个直径3米左右，中间高、四周低的“大泥饼”，然后再重新和成泥块。整个过程反复6至8遍，历经4个多小时才算完成。“做陶既是技术活，也是绝对的体力活。”王秀说。

　　踩过的泥块使用时再取出小块用手加工，称为“揉泥”，动作看起来像是“和面”。10多分钟后，即可进入拉坯子环节。

　　2017年8月，在以色列举行的第四十二届耶路撒冷国际艺术节上，王秀轻松地将陶器坯子高度拉至30厘米，技压群芳。“做陶器主要考验对力的运用，从腰、背、臂，到肘、手、指尖，层层传递，手随心动，则可形出器成。”王秀说。

　　拉好的坯子在七八成干的时候，就要开始雕刻了。王秀说，这一步对制作者的绘画功底要求较高。所画纹样要成竹在胸，并用刻具在高低起伏的曲面上进行绘制，如要做镂空纹样，对技艺的要求则更高。常用的纹样一般出自中国的民间故事和神话传说，如天女散花、哪吒闹海、麒麟送子，等等。

　　最考验技艺的，就是最后一步的烧制了。“烧得好则圆满；稍出岔子，半年的辛苦就功亏一篑了。”王秀说，烧窑时对温度的控制最考验技术，升温太快或太慢都难成佳器。烧制者需要根据陶器颜色的变化，及时调控炉温。比如，烧制白陶，器皿的颜色是先变黑，再变红，最后变白，每次变化都要及时增减柴火。在经过15个小时的烧制后，一窑的陶器能有六成以上不碎裂，就算成功了。

　　如今，王秀制陶的手艺已达纯熟境地，作品被多名民间收藏家收藏，还出口到韩国、俄罗斯、以色列等地。他的欣喜在于，传承千年的中华优秀传统文化正在得到越来越广泛的传播和弘扬……（记者 史自强）